12月13日下午，“AI驱动下的文创产业新浪潮与人文思考”第三届AI赋能未来论坛暨第三届复旦文创论坛成功举办。论坛由上海复旦大学校友会IT同学会、文创同学会、复旦计算与智能创新学院校友会联合主办，汇聚AI科学家、前沿人文学者、文创产业及投资界精英，共同探讨AI作为高效工具解放生产力的同时，如何作为一种结构性力量重塑文创产业新生态。
复旦大学党委常委、副校长陈志敏，上海市人大城市建设环境保护委员会原主任委员许德明校友、原复旦计算机学院党委书记朱建艺，上海校友会常务副会长华彪，IT同学会创始会长史一兵、会长王晓阳（原计算机学院院长）、联席会长杨珉（计算与智能创新学院执行院长），文创同学会会长杨文红等出席论坛。
陈志敏代表母校致辞。他指出，AI的加速发展不仅重塑内容生产方式和产业生态，更引发关于人与技术、创造与价值、发展与伦理等关键问题的重新审视。他介绍复旦大学正全面推进“AI for Science”战略部署，加快建设智能计算平台，完善跨学科课程体系，打造新工科人才培养框架。同时，依托文、史、哲、新闻等优势学科与国家级文创研究平台，学校积极探索人工智能在文化生产、传播、体验中的应用边界，推动技术、艺术与产业的深度融合，打造具有复旦特色的数字文化创新生态。他期望通过本次跨界对话，大家能够在更开阔的视野中理解变革逻辑，把握时代发展的脉动，在变革中把握方向，推动社会可持续发展。
杨珉在致辞中表示，复旦是一所文理医工兼容并包的综合类大学，通识教育的理念也深深渗透在计算机学科培养人才的过程中。学院目前在学科相关的研究中，有很多与人文学科交叉融合的典范，来自不同领域的观点和见解，一定会激发更多灵感，带来更大创新。随着人工智能不断渗透到内容生成、传播与管理等环节，文化相关机构在实践中也面临着新的问题与需求，因此，从不同视角理解技术与应用的现实情况以及未来可能选择的路径，具有非常大的现实意义。同时他介绍，计算与智能创新学院将进一步整合了计算机科学、人工智能、软件工程、密码学、网络安全、大数据与先进计算等研究与教学力量，构建新工科体系下的高水平智能学科集群，肩负着推动国家战略需求与重大科技任务的使命。未来，学院将继续依托多学科的整体优势，与产业界和校友社群保持紧密协作，为相关领域的持续探索与发展贡献力量。
杨文红在致辞提到文创同学会非常荣幸能与IT同学会、计算与智能创新学院校友会联合举办此次论坛。这一年来，AI已深刻重塑文娱产业格局，短期内或将实现创作平权与创作者生态迭代。面对“人机如何相处”、“人与AI的文明之争”等深刻命题，她指出科幻叙事或将成为现实，文创产业亟需携手AI领域同仁协同探索。她期待本次跨学科对话能为洞察AI时代的文创未来开辟新路径。
云锋基金合伙人夏晓燕以“AI驱动的文创产业重构与延伸——Better AI，Better Life”为题作主旨演讲。她从投资视角深入剖析AI如何系统性重构文创产业链，指出生成式AI正在改变内容创作、分发、消费全链路价值分布模式，催生出“AI原生内容+新型业态。她以具体案例说明AI技术如何降低创作门槛、提升生产效率，同时释放创意价值，让创作者更专注于核心内容创作。她强调，未来文创产业的核心竞争力将体现在“人机协同创造力“的培育上，投资机构应重点关注具备技术理解力与创意掌控力的跨界团队，让内容+IP为王的价值，延展到消费领域。最后，她展望了AI赋能下文创产业延伸出的新生活场景，认为AI技术最终应服务于更美好的人文生活体验。
复旦大学特聘教授黄萱菁作“浅谈大语言模型发展路径与能力边界”主旨演讲。她从学术前沿视角系统梳理大语言模型的技术演进脉络，剖析了从统计语言模型到预训练大模型的范式转变，以及Scaling Law在模型能力提升中的关键作用。她深入探讨了当前大模型在逻辑推理、知识更新、价值对齐等方面存在的能力边界与固有局限，指出模型幻觉、数据偏见等技术挑战仍需突破。她特别强调，理解大模型的能力边界对文创产业的理性应用至关重要，从业者应在充分认识技术可行性的基础上，探索“人主导、AI辅助”的最佳实践范式。演讲为产业界提供了清晰的技术认知地图，帮助与会者建立科学的AI应用观。
PICO视频业务负责人熊俊杰围绕“XR沉浸娱乐生态所面临的挑战与破局之路”作主旨演讲。他结合PICO视频在XR领域的实践，深入分析了硬件普及、内容生产成本、用户习惯培育三大核心挑战。他指出，当前XR沉浸娱乐正处于从“技术验证期”向“规模增长期”过渡的关键阶段，破局关键在于构建“内容-技术-商业”的正向循环。他分享了AI技术在降低XR内容制作门槛、提升交互体验方面的最新应用，如AIGC生成虚拟场景、AI驱动虚拟角色等。他强调，未来XR沉浸娱乐的核心价值在于提供“在场感”与“交互感”的独特体验，这将是AI时代文创产业的重要增量市场，呼吁产业各方共同培育生态。
复旦大学哲学学院特聘教授张庆熊作“从哲学角度看人工智能：智慧与智能关系辨析”主旨演讲。他从哲学思辨高度，深入辨析“智能”作为工具理性的计算能力与“智慧”作为价值理性的人文洞见之间的本质区别。他指出，当前AI系统擅长特定任务优化，但缺乏对意义、价值、伦理的深层理解，这种“有智能无智慧”的状态是技术发展的阶段性特征。他警示，文创产业在拥抱AI效率的同时，必须坚守人文初心，防止技术异化导致文化内涵的消解。他从存在论、认识论层面提出，真正的创造力源于人类对生命意义的追问，这是AI无法替代的本质属性。
圆桌论坛一：AI驱动下的内容创作革新
圆桌论坛一由SMG技术中心党委书记吴霄峰主持，邀请澎湃新闻总编辑刘永钢、复旦大学计算与智能创新学院教授钱振兴、PICO视频业务负责人熊俊杰、新榜CEO徐达内、兴格传媒合伙人曾晓萌，聚焦AI技术如何革新内容创作流程与模式展开多维度探讨。
刘永钢分享了澎湃新闻在新闻生产领域的AI实践。他认为，AI技术已深度融入新闻选题、信息采集、内容生成、分发传播全流程，尤其在数据新闻、可视化报道方面展现出强大能力。但他同时警示，新闻专业的核心——事实核查、价值判断、人文温度是AI无法替代的。未来媒体人的角色将转向“AI训练师”与“内容策展人”，在人机协同中坚守新闻伦理与社会责任。
钱振兴从学术研究视角分析，当前AI内容创作仍处于“辅助合成”阶段，尚未达到“自主创新”的水平。他指出，大模型在文创应用中面临三大技术瓶颈：大模型创作内容的权属界定不健全问题、大模型自身存在潜在的侵权问题、创作内容保护与溯源困难问题。他建议产业界与学术界建立联合创新机制，针对文创场景的版权保护开展技术攻关，同时构建面向文创领域专用的权益评估体系，推动技术安全落地。
熊俊杰结合XR业务实践表示，AI与XR的融合正在开启“空间计算时代”的内容创作革命。他介绍，AI技术已实现从文本到3D场景、从语音到虚拟化身的一键生成，极大降低了沉浸式内容制作门槛。他认为，未来创作者的核心能力将转向“空间叙事”与“交互设计”，AI不仅是工具，更是激发新型创意表达的合作伙伴，将催生“观众即参与者”的全新内容形态。
徐达内从创作者经济平台视角观察，AI正在推动内容创作从“达人时代”迈向“全民创作时代”。他指出，新榜平台数据显示，AI工具使创作者生产效率平均提升3-5倍，尤其降低了视频制作、图文排版等技术门槛。他预测，“创作者+AI”模式将重构MCN机构价值，未来竞争关键在于AI工作流整合能力与创意策划水平，技术普惠将释放更大的内容市场增量。
曾晓萌从影视行业出发，认为目前AI影视创作有两条路径：用AI赋能传统影视制作流程和AI原生影视创作。前者已经实现全流程深度渗透，在前期创作、拍摄制作、后期优化等关键环节都实现了单点突破，后者目前还停留在短片创作上，达到行业标准的长篇AI作品还没有出现。未来，AI在影视方面的应用除了技术快速迭代以外，更有待从“真理、美和好奇心”三方面提升。
圆桌论坛二：AI重构文创产业生态与投资
圆桌论坛二由第一财经总编辑杨宇东主持，邀请德同资本合伙人高悦、CMC资本AI基金负责人王鹤宇、上海瑞壹投资管理有限公司总裁王昕、上海市文化和旅游局二级巡视员游海洋、绍兴市经信局党组副书记俞灵燕，聚焦AI对文创产业生态的系统性重构及投资新机遇展开深度对话。
高悦表示，尽管AI快速迭代带来焦虑，但投资逻辑在于把握变与不变：过去算法改变了内容分发，如今AI重构内容生产与创作，把握其不变的逻辑是有没有创造更好的用户价值。她指出，6亿二次元人群及情绪经济构成投资机会。AI带来更精准的用户洞察，降低IP的试错成本，AI手机、眼镜、陪伴终端及更多科技消费电子，潮玩、卡牌等打开IP复用，扩大商业化链路的更多机会。在产业生态方面，C端与B端内容需求并存，千行百业均需内容赋能。面对入口之争，决胜关键是抢占用户心智，这为内容产业带来机遇。不仅是在AI应用，“数据撞墙”之后，AI大模型训练需要海量内容数据提供context，每家企业都需要一位CCO（Chief Context Official）,内容产业在AI生态中的价值将愈发凸显，投资空间广阔。
王鹤宇作为AI基金负责人，分享了CMC资本在AI文创领域的投资关注。他表示，基金重点关注AI生产力解放和生产关系结合对产业的促进，无论C端还是B端都会有新的业态出现，文创行业在过去两年对AI的拥抱大幅提升，在观念上从延续过去工作流到接纳AI带来的新工作流范式，未来会重点关注AI能力进步在软硬件方向的商业受益者。
王昕强调IP是文创产业核心，AI作为工具应服务于IP创造。他认为AI虽能改变生产关系、提升效率，但目前无法替代内容本质，以电影和VR大空间为例，技术可降本却不能解决同质化问题，特别是作品的原创性问题。AI时代的到来，从投资层面，基础建设和细分应用都值得关注，他尤其认为底层语料库建设是长期价值赛道，虽不够“性感”却至关重要。他认为未来世界还是由碳基主导、硅基可以发挥更大的辅助作用。文创与科创在未来是相辅相成互相成就的，而这样的文创与科创的有机融合，关键在于人才的培养，文理兼修的人才，能够适应AI时代的挑战，并最终创造出新型的文化产品，他以《消失的法老》法国理工团队兼具人文素养为例，呼吁加强通识教育以应对AI挑战。
游海洋表示，国务院人工智能+战略已将AI定位为国家战略，上海正打造AI之城，2022年已立法保障AI发展。在文创领域，AI在短剧应用最快，AI漫剧市场规模将达600-800亿，与真人短剧合计1500-1600亿。当前技术企业与内容企业合作存壁垒，需中间行业搭建工作流。目前有关部门正研究政策推动产业集聚区建设，利用上海基模、语料、算力等优势资源，鼓励超级创作者等一人公司，共同推动AI微短剧等的发展。未来将深化与母校的合作，共同培养具有创新思维的年轻人才，激发年轻人的无限创意，让他们成为推动AI文创产业发展的核心力量。
俞灵燕从地方产业经济发展角度分享，绍兴作为长三角中心城市，提出加快建设产城人文融合发展的共富示范市，正积极布局“文化+AI”融合赛道，将文创产业作为新质生产力的重要组成部分。她指出，地方政府通过设立产业引导基金、建设数据基础设施、引进文创人才等政策组合拳，打造区域特色AI文创产业集群。她建议投资机构关注二三线城市在传统产业新质化、传统文化数字化、文旅体验升级等方面的场景优势，这些领域正成为AI文创产业化的蓝海市场。
在热烈的掌声中，本次论坛顺利落下帷幕。
